(495)333 35 38






6 Ноября 2018, 19:00

Мастер-класс по суми-э Марии Богдановой

Лаборатория японской живописи продолжает знакомить с традиционной восточной техникой рисования. 6 ноября с 19:00 до 22:00 вместе с мастером суми-э Марией Богдановой будем рисовать бамбук – олицетворение жизнестойкости, упорства и целеустремлённости!

Художница покажет, как держать кисть, брать краску и наносить контур – элементы картины составляют линии разной длины, толщины и насыщенности. Работая над рисунком, можно освоить приёмы работы как с изящными тонкими линиями, так и с толстыми мазками.

Всего за три часа творчества каждый участник мастер-класса, помимо нескольких черновых и одного-двух конечных рисунка, заберёт с собой открытие "себя нового", ведь суми-э – это не просто техника рисования, но прежде всего философия и целый духовный мир. Мир, открывающий большие возможности. И не только в области живописи...

Список материалов, которые необходимо принести с собой:
- рисовая бумага,
- кисть (большая и малая),
- тушечница,
- твердая или жидкая тушь,
- подкладка под бумагу,
- держатель бумаги (пресс-папье),
- ёмкость для воды,
- ткань для вытирания кистей,
- посуда для разведения туши (палитра),
- ластик и карандаш.

Мария Богданова – член союза художников России, Международного художественного фонда, Творческого объединения "Комар" и Союза художников японской живописи суми-э, участник и победитель российских и зарубежных конкурсов-выставок, её работы находятся в частных коллекциях в России.

Событие проходит в рамках Года Японии в России.

Дата проведения: 6 ноября с 19:00 до 22:00
Место проведения:
Зимний сад

16+

Зарегистрироваться

ВХОД НА МЕРОПРИЯТИЕ ОСУЩЕСТВЛЯЕТСЯ СТРОГО ПО РЕГИСТРАЦИИ И ПРЕДЪЯВЛЕНИЮ РАСПЕЧАТАННОГО БЕСПЛАТНОГО БИЛЕТА

Мария Богданова

 Мария Богданова.jpg

Мария Богданова
Окончила Школу архитектуры и дизайна по дисциплине "Академический рисунок".
Член Международного художественного фонда с 2011 г., Творческого объединения "Комар" с 2009 г., Творческого Союза художников японской живописи Суми-э с 2013 г., Творческого Союза художников России с 2015 г.
Живет и работает в Москве.
С 2010 г. – победитель и участник российских и зарубежных выставок и конкурсов.
Работы находиться в частных коллекциях России.

Художник по костюмам к спектаклям:
2015 г Творческая мастерская "Актэм" – " Беда от нежного сердца" В. Сологуб.
2015 г. Творческая мастерская "Актэм – "Пеньки", по комедии А.Н. Островского "Лес".

ВЫСТАВКИ:
• март 2010г. – Государственный выставочный зал " Выхино" г. Москва, выставка Творческого объединения "Комар"
• март – апрель 2011. – Государственный выставочный зал "Замоскворечье" г. Москва, выставка "Война и мир" Творческого объединения "Комар"
• май 2011 г. – Московская городская дума, выставка "Радуга вдохновений" Творческого объединения "Комар";
• апрель 2012 г. – Московский Центр современного искусства М.АРС, г. Москва, XI Международная выставка – конкурс современного искусства "Российская неделя искусств";
• июнь 2012 г. – Московская областная Дума, г. Москва, выставка "Подмосковные вечера"
• ноябрь – декабрь 201 г. – Московский Центр современного искусства М.АРС, г. Москва, XII Международная выставка-конкурс современного искусства "Российская неделя искусств";
• январь – февраль 2013 г. – Выставочный зал Государственного геологического музея им. В.И. Вернадского РАН, выставка "Путь цветка";
• март 2013 г. – 18-я Международная выставка КОКУГА СУИБОКУИНТЭН, г. Токио;
• апрель 2013 г., Конгрессно – выставочный центр "Сокольники" г. Москва, XIII Международная выставка-конкурс современного искусства "Российская неделя искусств";
• май – июнь 2013. – Латвийская республика, г. Рига, Международная выставка-конкурс современного славянского искусства "Дни русской культуры в Латвии";
• май – июнь 2013 – Государственный выставочный зал "Богородское" г. Москва, выставка "Черное и белое" Творческого объединения "Комар";
• июль 2013г. – Выставочный центр Санкт-Петербургского Союза художников, V Международная выставка-конкурс современного искусства "Санкт-Петербургская неделя искусств";
• октябрь 2013г. – Московский дом художника на Кузнецком мосту, г. Москва, выставка-конкурс "Ассамблея искусств";
• ноябрь – декабрь 2013 г. – Московский Центр современного искусства М.АРС, г. Москва, XIV Международная выставка-конкурс современного искусства "Российская неделя искусств";
• февраль – март 2014 г., Международный художественный фонд, г. Москва, выставка "Современное реалистическое искусство";
• апрель – май 2014 – Центральный Дом Художника, г. Москва , XV Международная выставка – конкурс современного искусства "Российская неделя искусств";
• июнь 2014г. – ГБУК "Библиотека-читальня им. И.С. Тургенева", г. Москва, выставка "Москва военная" Творческого объединения "Комар";
• ноябрь 2014 г. – Центральный Дом художника, г. Москва, XVI Международная выставка-конкурс современного искусства "Российская неделя искусств";
• апрель 2015, Центральный Дом художника, г. Москва, XVII Международная выставка-конкурс современного искусства "Российская неделя искусств";
• июнь 2015 – Московская городская дума, выставка "Радуга вдохновений-2" Творческого объединения "Комар";
• ноябрь 2015 – центр ArtPlay г., Москва, XVIII Международная выставка-конкурс современного искусства "Российская неделя искусств";
• октябрь 2015 – Выставка "Неделя искусств в Китае", Пекин;
• ноябрь 2015 – Белорусская неделя искусств, III Международная выставка-конкурс современного искусства;
• декабрь 2015 – Казанская неделя искусств, Международная выставка-конкурс современного искусства в рамках Международной художественной акции "Передвижной Ассамблеи Искусств";
• январь 2016 – Центральный Дом художника, г. Москва, XIX Международная выставка-конкурс современного искусства "Российская неделя искусств";
• февраль 2016 – Новгородская Неделя Искусств, г. Великий Новгород;
• апрель – май 2016 – Персональная выставка в Картинной галерее г. Мышкин.

ПУБЛИКАЦИИ
Работы автора опубликованы в следующих изданиях:
2012г. – Юбилейное издание к 20-летию Международного Художественного Фонда.
2012г. – Ежегодный каталог – справочник " Искусство России 2012", выпуск 11.
2012г. – Альбом "Пейзаж XX-XXI века, Издание Московского союза художников.
2012г. – Каталок выставки "Подмосковные вечера" в Московский областной Думе.
2013г. – Ежегодный каталог – справочник " Искусство России 2013", выпуск 12.
2013г. – Альбом "Новые лица в Искусстве".
2013г. – каталог к THE 18-th KOKUGA SUIBOKU-IN EXHIBITION.
2014г. – Ежегодный каталог – справочник " Искусство России 2014", выпуск 13.
2014г. – Ежегодный каталог – справочник " Искусство России 2015", выпуск 14.
2016г. – Ежегодный каталог – справочник " Искусство России 2016", выпуск 15.

Статьи о выставках автора опубликованы в следующих периодических изданиях:
2009 г. – "Мир Живописи", №1-2. Издание Товарищества живописцев Московского союза художников.
2010 г. – "Новости", издание №3 региональной общественной организации "Московский Союз Художников".
2011 г. – "Новости", издание №6 региональной общественной организации "Московский Союз Художников"
2011 г. – "Мир Живописи", №8-9-10. Издание Товарищества живописцев Московского союза художников.
2013 г. – "Новости", издание №9 региональной общественной организации "Московский Союз Художников".
2014 г. – "Новости", издание №7-8 региональной общественной организации "Московский Союз Художников".
2014 г. – "Мир Живописи", №8-10. Издание Товарищества живописцев Московского союза художников.
2015 г. – "Новости", издание №2 региональной общественной организации "Московский Союз Художников".
2015 г. – "Новости", издание №6-7 региональной общественной организации "Московский Союз Художников".
2015 г. – "Московская Правда", №133 (28007) от 16.07.2015.

О технике суми-э

"Суми-э" — древняя японская техника рисования тушью и минеральными красками на рисовой бумаге. Это живопись, самовыражение и философия одновременно, а значит прекрасно подходит для тех людей, которые интересуются не только и не столько рисованием, сколько саморазвитием и арт-терапией.

Исторически суми-э зародилось в Китае, и только в XIV веке было принесено в Японию буддийскими монахами. Название «суми-э» создано из сочетания двух японских слов: «суми» (тушь) и «э» (живопись). Это древнее традиционное искусство близко к современной акварельной живописи. Отличие суми-э в том, что для рисования художники, как правило, используют только черный цвет, создавая широкую гамму серых оттенков туши, растворяя её в воде в разных пропорциях. Так было принято изначально, однако, со временем японские художники стали писать цветными минеральными красками, которые, проникая в рисовую бумагу, закрепляются на ней подобно туши.

Для рисования необходимы чёрная тушь и кисти для каллиграфии, рисовая бумага и немного воды. В суми-э не делают карандашных набросков, рисунок рождается спонтанно, когда рукой мастера руководят его чувства, ощущения и дух.

Композиция и фигуры складываются из отдельных мазков. В задачу художника не входит фотографически точное воспроизведение действительности. В отличие от Западной манеры живописи для суми-э более важны техника рисования мазков и умение создать гармоничную композицию, отбросив все второстепенное и представив только суть вещей. Говорят, что в традиционных японских школах суми-э учащиеся первый год рисуют только отдельные мазки, и лишь после этого их допускают к созданию рисунков.
Вступив в наши группы FacebookВконтакте и Одноклассники, Вы всегда будете в курсе самых последних новостей "Меридиана".
поделиться
вернуться

афиша

сбросить фильтр
сбросить фильтр

возраст


сбросить фильтр

ваш выбор