Вторая жизнь дерева

Тематика юбилейной выставки многообразна, она по-настоящему удивит и изумит зрителей. Здесь "уживаются" уникальные миниатюры Михаила Живнова, с его скрупулезной, ювелирной техникой мелкой пластики, и монументальные работы Евгения Андреева, с присущим ему размахом традиционной Богородской резьбы. Орлы, медведи, жанровые композиции Андреева – не просто хороши, они великолепны!

Еще одна уникальность выставки: соседство работ авторов традиционной русской резьбы с работами современных резчиков, которое, однако, не делает выставку эклектичной, а украшает и дополняет её. Это работы Николая Гетьмана и Григория Бойко, Владимира Нестерова и Андрея Рогачева, Александра Съедина и Виктора Голубева, Александра Ладонина и Виктора Суднова.
В оформлении декоративных работ Валерия Комарова, например, использованы растительные орнаменты, сказочные сюжеты, элементы русского народного искусства – чистая классика с ажурной, стилизованной резьбой, а работы Ингрид Струэнзе, с ее приверженностью Форме, являют собой образец современного, авангардного искусства.
Настенные панно Вячеслава Мишанова, мастера разностороннего, основываются на идеях лубочных картинок, его ковши и плошки, резные шкатулки и декоративные ложки – пример классической Абрамцево-кудринской резьбы, а работы Владимира Роплева, выполненные в современной манере, поражают выдумкой, тонкостью исполнения и ювелирной отделкой.

Работы Виктора Суднова – организатора выставки – созданы в совершенно разных жанрах. Это и маски, и портреты из дерева, и скульптура малых форм. Тут же предметы для дома: легкие прорезные ажурные шкатулки и вазы из липы, каминные и настольные часы, и, конечно же, его коронные вазы, созданные в разработанной мастером скупой, но очень эффектной технике "виксу".
Весьма интересны пиротехнические работы Костюхиной и Крыловой из мастерской Vzbrelo и пирография Андрея Кандалова по рисункам Вадима Горбатого. Фантазии этих авторов уникальны и безграничны. 
Произведения современных резчиков позволяют по-особому взглянуть на окружающий нас мир и увидеть в простом куске дерева смешных зверюшек Игоря Базыкина, дельфинов Юлия Бохорова, золотую рыбку или поединок благородных оленей, которые останавливают возле себя не только восторженных детишек, но и взрослых людей, отцов семейства, узнающих в этих забавных, вырезанных из разных пород дерева себя – таких умных, уверенных и значимых. Не останутся без внимания и "Красавицы" Татьяны Шамсудиновой, такие домашние, родные.

Мастер остается мастером, работая бормашиной (родоначальник этой технологии – Степан Эрьзя) и малюсенькими, выточенными из простой швейной иглы инструментом. Например, "Стульчик для муравья" Владимира Богомолова, украшенный незамысловатым орнаментом, можно разглядеть только под лупой. 

В экспозиции представлены и замечательные "коряжки" клуба "Природа и творчество", которые ещё раз иллюстрируют название самой выставки: "Вторая жизнь дерева". Ведь все мастера, работающие с этим удивительным, благодатным материалом используют только отжившее свой век дерево, в который умелые мастера вдохнули новую жизнь. "Лесная симфония" Всеволода Герасимова выполнена из старого корня сосны, кофейный столик Федора Галкина – из поваленного московским ураганом ясенелистного клёна, а изысканные вазы Натальи Яцюк – из подгнившей бузины.

Дерево – универсальный материал, волшебный. И подтверждением тому служат работы Татьяны Гориной, которая не только возрождает почти забытый русскими мастерами вид мозаики по дереву – маркетри, но и возносит его до мирового уровня, создавая вещи с узнаваемым авторским стилем, которые легко вписываются как в классические, так и в современные модные интерьеры. Работы в этом стиле представлены и учениками Татьяны, а также признанными мастерами "жанра": Владимиром Ромашиным, Юлианой Молчановой, Андреем Литвиненко. 

Наряду с экспонатами профессиональных резчиков и простых любителей, для которых резьба всего лишь хобби, на выставке можно увидеть работы мастеров международного уровня: Анны Лесняк, чья деревянная флотилия, передающая дух и романтику эпохи парусного мореплавания, явилась истинным украшением сегодняшней выставки, и работы Ярослава Аршинова и Ингрид Струэнзе, Кирилла Баира – известнейших, признанных богородских мастеров. Именно они представляют Россию на различных международных выставках, фестивалях и форумах.

О работах Ярослава Аршинова хочется сказать особо: вот где счастливо сочетаются традиция и современность. Классическая Богородская резьба и свой собственный, годами выработанный, выверенный стиль мастера. К тому же, работы учащихся Богородского филиала ВШНИ, как и работы студентов Абрамцевского колледжа, представлены на выставке уже не в первый раз. Студенты вузов – поистине будущее России, продолжатели традиционного русского декоративно-прикладного искусства. Они учатся на лучших образцах старинной резьбы, непревзойденных музейных экспонатах, принимают участие в международных выставках и фестивалях. 

В философских работах Дмитрия Зайцева из Белоруссии есть некая особенность, идущая от самого природного материала: берестяного полотна с его энергетикой и теплотой. Ведь всем известно, что берёста обладает целебными, оздоровительными свойствами, оберегает от бед и напастей.